历经6年，走过大半个中国，他完成了这场行为艺术——《映象绵延：宗其香与宗海平》画册背后的故事

宗其香的写生笔记与地图

宗其香就是其中的一位代表性画家，作为徐悲鸿最为欣赏的弟子之一，他能力全面且极富创造力，是最早用西方绘画改良中国山水画成功的画家，特别是他的夜景山水，成为中国水墨画史上首屈一指的创造。他一生走遍祖国大地，留下了大量兼具艺术与研究价值的写生作品。

“映象绵延——宗其香与宗海平艺术对话展”现场

展览将宗其香的写生画作与宗海平的摄影作品布置为画框的两面，从展厅的的天花板上垂吊而下，每一件画作与摄影的贴合，正是父子二人足迹穿越时光的一次重逢，观众穿行于光影丛林之中欣赏一帧帧美好的画面，也在如同在寻觅并见证着一次次情感的汇流。

《映象绵延：宗其香与宗海平》画册

自2013年开始，每逢寒暑假，宗海平便携妻子、女儿踏上了寻找宗其香写生痕迹的旅途。根据宗先生的写生地点，分为北、东、南、西四个方向，足迹遍及北京、上海、浙江、江苏、重庆、云南、广东、广西等省级行政区。因为仅能通过画面内容和简单的题记来寻找线索，一路充满了不可预知。因而，在每一次寻找的过程中，遇到的障碍、帮助和好心人成为难忘的经历。

《映象绵延：宗其香与宗海平》中的观众留言

这本厚度超过4厘米的画册的前后面都留有一些“空白”页，其实上面的内容需要特定的角度和光线才能看到：观众在“绵延映像”展览上的留言、拍摄过程中遇到的好心人的照片……这些内容以若隐若现的方式收录在书中，观众的阅读过程也是一种对“寻找”的体验。

宗其香桂林猫儿山写生，1978年

艺术中国：最早是什么想法让您去追寻父亲的足迹进行拍摄？

宗海平：2013年的3月份，刚过了春节之后，我父亲的一名学生给我母亲打电话，说“重庆有个展览里有宗先生一张很大的画《嘉陵江上》，你让海平查一下”，后来我一查还真有这么回事。然后当时我只有一个朋友是在重庆涪陵，他帮我找到了介绍这个展览的报纸。我当时想法很简单，就想跟人要一个这张画的电子文件，以备后来出版用，但联系了几次，文件都不合适，后来干脆我自己去拍，我也正好没去过重庆。

到重庆后，我的这名朋友从涪陵到重庆机场接了我，他特别有心，给安排在嘉陵江边住，附近有一个地方叫洪崖洞，说你父亲当时画画肯定经常在这里走。当我们从酒店出来走到江边，我一看就愣住了，脑海里立刻反映出来一下就是我父亲曾经画过的《嘉陵江畔》，感觉是一样的，只不过没有现在这些高楼。晚上主办方请吃过饭后，我们再到江边看夜景，那天我特别吃惊，今天的夜景和画上完全不一样，全是红红绿绿的招牌和霓虹灯，我突然就冒出这么想法：我要去把我父亲写生的地方都找出来，去重新拍一遍。

宗海平拍摄嘉陵江口  2016年

艺术中国：经过整个过程，对宗其香先生的绘画您有哪些新的认识？

宗海平：我感觉他是一个特别细致的人，通过他的写生，我会发现某一个东西，它现在还在，只不过原来它很小，现在变成很大。比如颐和园写生作品里的一棵小树，这对我确认地点来说有非常大的帮助，这不是美学上的东西，但对找确定画面是一个非常好的事。

宗海平与女儿宗润琪在玉龙雪山取景  2014年

艺术中国：您未来还会把这个追踪继续下去吗？

宗海平：我在路上的时候有一个想法，30年之后，我带着孩子再走一次，把这个事做一个彻底的了结。如今距离第一次出发已经快10年了，20年我后就80岁了。可能现在年轻人喜欢的东西跟我们差得很远，但我从内心希望将来是一种完全不同的方式。从第一代的绘画，到我这一代的摄影，未来的路可能会更宽。