西方木刻版画六百年，不止有丢勒的《犀牛》

提到西方艺术史中的木刻版画，德国文艺复兴巨匠丢勒的《犀牛》可以说是最为知名的作品之一。

“木刻：从1400年到现在”（Woodcut：From 1400 to the present）特展现场及海报*，德国柏林版画素描博物馆（Kupferstichkabinett），展览时间：2022年6月3日-2022年9月11日

15世纪至18世纪：古风时代

作为中国古代四大发明之一，印刷术的出现无疑是人类文明发展史上的里程碑。无论是文字印刷还是图像印刷，都对传播文化知识起到了至关重要的决定性作用，而其中的图像印刷便是“最初的木刻版画”。但直到15世纪，欧洲地区才等到约翰内斯•谷登堡的出现——作为第一位发明活字印刷术的欧洲人，他的发明可以说是颠覆了过往、塑造了今日。同期，与印刷厂同样大量兴建的还有造纸厂，印刷术的出现以及足量纸张的供应，为木刻版画登上西方艺术舞台提供了强有力的支持。

“圣克里斯托弗”*（HI.Christophorus），德国巴伐利亚或萨尔茨堡地区，约1420年 

彩色木刻在15世纪中叶开始出现，其魅力在随后吸引到宗教改革时期最具影响力的德国画家老卢卡斯·克拉纳赫等艺术大师投身其中。

“维纳斯与丘比特”*，老卢卡斯·克拉纳赫（Lucas Cranach der Altere，1472-1553），1508/09

宗教以外的世俗主题也于15世纪中叶开始出现在木刻版画中。在展览现场，这只猫的人气并不比丢勒的犀牛低，虽然当年的印刷版本没能保存下来，但“原装”的15世纪木刻板却留存至今，现场展出的“猫”版画就是用原装板在现代翻印出的。

“维纳斯女神与情人”，卡斯帕大师（Meister Casper），德国南部，约1485

木刻版画的应用也日益丰富及实用起来，作为书籍插图是最为常规的操作。德国历史学家哈特曼·谢德尔是最早使用印刷机的制图师之一，他所著的《纽伦堡编年史》出版于1493年，是一部插图丰富的世界历史著作。这本书以圣经为基础记载了许多历史事件，是早期印刷书籍中编制最完善的书籍之一，同时也是最早出色地将图文混排的书籍。

木刻版画德式扑克牌*，德国纽伦堡地区，约1550年

“威尼斯总督游行”*，约斯特·安曼（Jost Amman，1539-1591）复刻自提香（Tizian，1488-1576），约1550

“参孙杀狮”*，阿尔布雷希特·丢勒（Albrecht Dürer，1471-1528），约1497/98

对欧洲人来说，犀牛在当时是“从没见过的动物”，丢勒也没有见过真的犀牛，他创作于1515年的木刻版画是基于一幅素描印度犀牛、加上自己的想象而来的，虽然与真实犀牛的构造有不少出入，但想象力已足够惊人。在随后的三百年间，丢勒的这幅版画风靡欧洲，成为翻版无数的爆款。有人曾这样评价，“再没有动物图画能像丢勒的犀牛般对于艺术影响深厚”。

汉斯·斯普林克里（Hans Springinklee，1495-1540），左*：“马克西米利安皇帝的凯旋”（未完成作品之局部），1516-1518；右*：“圣乌苏拉”，1519/20

德语规范辞典《杜登辞典》中有一个德语单词“holzschnittartig”（如木刻般的），它常被用来形容“事物粗糙并且缺乏细节”，但真实的木刻版画应该与“简单粗暴”划等号吗？事实上，诸多木刻版画杰作呈现出了精湛的技艺以及绝妙的细节，从展览现场汉斯·塞巴德·贝哈姆的16世纪木刻板便能一目了然。贝哈姆是继丢勒之后的德国著名版画艺术家，一生创作了约1500幅木刻版画。

“浪子回头的比喻”*，汉斯•塞巴德•贝哈姆，木刻版画及木刻板，1535

在彼得·保罗·鲁本斯的职业生涯中，他擅于通过与专业版画师合作来宣传自己的作品。鲁本斯与佛兰德雕刻艺术家克里斯托菲尔·杰格尔合作创作了24幅木刻作品，杰格尔完美呈现了鲁本斯笔下人物的动态及张力。

“渔夫、骑兵与意大利景观”，英国18世纪木刻版画艺术家约翰·杰克逊（John Baptist Jackson，1701-1760）翻版自意大利巴洛克画家马可·里奇（Marco Ricci，1676-1730），1744

“古早”时代的很多木刻版画都属于“复制版画”，再现+复制名作是它的主要功能。由艺术家充分发挥艺术创造性的“创作版画”，要等到19世纪才成为真·主流。

“白雪公主”*，KasparErhardtOertel（1840-1885）翻版自路德维希·里希特（Ludwig Richter，1803-1881），1860

1867年，日本艺术在巴黎世界博览会上吸引到了西方世界的注意，浮世绘影响到了卡米耶·毕沙罗、马奈、高更和梵高等一大批欧洲艺术家。东方风情、源自英国的工艺美术运动（The Arts & Crafts Movement）、象征主义、新艺术运动（Jugendstil）……木刻艺术自19世纪下半叶开始强势复兴，大踏步迈向新世纪。

“懒惰”*，费利克斯·瓦洛东（Félix Vallotton，1865-1925，瑞士/法国籍纳比派画家、版画家，现代木刻艺术发展历程中的重要人物），1896

“吻”，爱德华·蒙克（Edvard Munch，1863-1944，挪威画家），1902

“镜子”*，康定斯基（Wassily Kandinsky，1866-1944）,1907

20世纪之交，桥社（Die Brücke）创始人基尔希纳、卡尔·施密特–罗特卢夫、埃里希·黑克尔等表现主义艺术家开始重新审视古典时期的木刻版画，从原始而质朴的风格中探索木刻版画新的可能性。

卡尔·施米特·罗特卢夫（Karl Schmidt-Rottluff，1884-1976，德国表现主义画家、版画家，桥社创始人之一），左图：“镜子前的女孩”，1914；右图*：“伟大的先知”，1919

凯绥·柯勒惠支 (Käthe Kollwitz，1867-1945，德国表现主义版画家和雕塑家，20世纪德国最重要的画家之一)，“父母”（为纪念死于一战战场的儿子所作），上：木刻版画，1922；中：粉笔石版画，1920；下：雕塑，1932

“鹿”*（21/50），约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys，1921-1986，德国艺术家），1973/74（印刷）

“无题”*（自画像，79/200），弗朗切斯科·克莱门特（Francesco Clemente，*1952，当代超前卫艺术最具代表艺术家之一，意大利新表现主义核心人物），1984

“草丛 I”*（Graser I，13/27），弗朗茨·盖尔驰（Franz Gertsch，*1930，瑞士超写实主义画家，当代最重要的艺术家之一），1999/2000

“木床”（Woodbeds），埃斯特·弗莱克纳（Ester Fleckner，*1983，丹麦视觉艺术家），2020

（作者：李宛潸，本文配图除特别标注外，均为展览现场用图，*星标为作者翻拍）