《明日可及——2021大湾区青年艺术家计划》颁奖典礼暨获奖作品展在澳门伦敦人举行
《明日可及——2021大湾区青年艺术家计划》获奖作品展开幕剪彩仪式
此次获奖作品展共展出24件作品,由即日起至12月5日期间于澳门伦敦人一楼中庭展出。比赛共收到1,327件参赛作品,包括摄影作品415件,绘画作品912件。经过学术委员会多轮讨论及严格评选,最终两大组别共有24个奖项出炉。其中有6位澳门艺术家于绘画和摄影组获奖, 印证本地艺术发展和大湾区无缝衔接。24位得奖者将获人民币25,000 至 100,000元奖金及证书,奖金总额超过人民币100万元(约澳门币120万元)。
金沙中国有限公司总裁王英伟博士致辞
金沙中国有限公司总裁王英伟博士表示:“粤港澳大湾区是世界级的城市群,文化艺术产业欣欣向荣。‘粤港澳大湾区文化和旅游发展规划’要求推动粤港澳大湾区文化和旅游交流合作与协调发展,建设具有国际影响力的人文湾区和休闲湾区。金沙中国作为澳门大型综合度假村营运商之一,一直积极响应国家的号召,为大湾区文化事业的繁荣贡献力量。透过这次比赛,我们有效促进了大湾区文化艺术界的沟通与交流,弘扬华夏文化,尤其是极具特色的粤港澳大湾区文化,为青年艺术家的原创力量打造优势平台。这次比赛是金沙中国首次举办的立足粤港澳大湾区、辐射内地范围的专业艺术赛事,可以为大湾区今后多元化艺术生态的建设,起到一个范本的作用。”
颁奖典礼暨获奖作品展主礼嘉宾包括:中央人民政府驻澳门特别行政区联络办公室经济部副部长左祥华、金沙中国有限公司总裁王英伟博士、澳门特别行政区政府旅游局副局长程卫东、澳门特别行政区政府文化局副局长张丽珊、金沙中国有限公司行政副总裁兼首席客户总裁林锦玲、金沙中国有限公司特别项目、产品策略及发展高级副总裁周哲贤、澳门科技大学人文艺术学院副教授汪蓝博士、中国美术学院跨媒体艺术学院院长、教授、博士生导师管怀宾等。
绘画组获奖艺术家代表发言
摄影组获奖艺术家代表发言
《世界乐园—镜湖印象》-张钊瀛-绘画组一等奖
《世界乐园—镜湖印象》的创作来源于:澳门与珠江沿海一带是中国最早的通商港口和文化交流集中地,而“文化乐园”的概念是一个开放的命题,艺术家此次选择在澳门发生的感受感悟与剧场性绘画结合,让“世界乐园”与大湾区文化的交流相结合,与张钊瀛生于大湾区的广州与学习期间在澳门做的调研成果相结合,形成了一个社会剧场——世界乐园。
学术委员会成员汪蓝认为:“张钊瀛的作品《世界乐园—镜湖印象》,以熟练的绘画写实手法搭建了一个虚拟的戏剧场景,运用图像符号寓意童话世界与现实世界的交织,表现了人初的记忆与文化的影响。采用“挪用”和想象的手法,使得画面既有梦幻的迷离又充满空间感的跳跃。作品表现手法娴熟,命题新颖,是对绘画艺术形式的可贵探索与实践。张钊瀛的作品《世界乐园—镜湖印象》,以熟练的绘画写实手法搭建了一个虚拟的戏剧场景,运用图像符号寓意童话世界与现实世界的交织,表现了人初的记忆与文化的影响。采用“挪用”和想象的手法,使得画面既有梦幻的迷离又充满空间感的跳跃。作品表现手法娴熟,命题新颖,是对绘画艺术形式的可贵探索与实践。”
临时性组合系列-袁泽强-绘画组一等奖
作品《临时性组合系列》的画面中将不同语境、不同趣味、不同价值、不同性质的东西并置,拼贴在同一作品之中,最终使它们的意义再重新组合后发生矛盾和变异,产生贬值、暧昧、荒诞、幽默,可笑,调侃等效果。大部分素材是从周围环境中被人抛弃、待处理的废弃物品。搁置这些物品的这一过程都有一种时间性,可能是短期的,也可能是长期的,正因为如此,物品则赋予了更多的意义和味道,并且有一定的痕迹感和特有的时代气息,而这些正是让创作者袁泽强着迷的地方。
“袁泽强较早便建立了一套组合和篡改图像的方式,而新近的作品则由图像层面的覆盖、集合走向了更为多重的组织。在《临时性组合》系列中,一个是所习见的植物的外形被转换为剪影式的建筑轮廓,并分离为正负两个部分;二是打破平面空间的制约,通过图像的挖取,将画框内部曝露出来,从而使得绘画成了一个立体的装置。这样的探索无疑突破了“图底”关系以及画框画幅的原本意义框架,而给绘画增添了新的维度。”学术委员会成员胡斌给出这样的评价。
摄影组一等奖:
黄斯婷《万神殿》
陈荣辉《观看王维的十九种方式》
范献鑫《平均分割》
观看王维的十九种方式——陈荣辉-摄影组一等奖
《观看王维的十九种方式》这组作品主要尝试用东方审美去探索美国景观的可能性。相比流行的彩色大画幅景观摄影,陈荣辉更感兴趣的是真实之外的东西,比如如何将灵动的时间和层峦的空间在照片中进行展现并留以观众更多想象的可能性。利用摄影语言将抽象的片段组合重叠并延伸,以此赋予了作品三维的空间。与其简单地将东方视觉元素拼贴到西方的景观摄影之中,他更倾向于将中国绘画的精神与诗意融入到在美国的摄影实践中。
学术委员会成员Alexandra Grimmer这样解读:“这组作品主要尝试用东方审美去探索美国景观的可能性。旅居纽约的陈荣辉,引用了艾略特•温伯格(Eliot Weinberger)著作《观看王维的十九种方式》中对中国传统文学意向的演绎,将中国绘画的精神与诗意融入到他在美国的攝影实践中。
平均分割-范献鑫-摄影组一等奖
《平均分割》这组照片试图表达在现实与梦境的二元对立中寻找一种联系,旧文明留下的记号就像一个遥远的梦境一样显得并不真实,这种被破坏后的遗留与复杂的内心世界共存在时间的涟漪中,范献鑫将身体语言与这种环境相结合,是想叙述一种由现实向梦境中逃离的状态,捕捉事物的消极性中存在的美感。
学术委员会成员宋振熙表示:“艺术家的这组系列作品,将传统摄影的质感表现了出来。在建筑空间和摄影的二维视觉间精确的寻找一种构成上的和谐。在此基础上,艺术家增加了更多的叙事感,将本来被摄像机塑造的过于严谨的空间形成虚幻的情境,梦境中的人物和空间发生关联,在神秘下给予特殊的美感。这也充分的运用好了摄影的魅力,让时间性和空间性重新编辑叙述。”(图片由主办方提供)
大家都在看
-
2021-01-06
-
2022-04-18
-
2025-04-26
-
2025-04-26
-
2025-04-26
-
2025-04-26
-
2025-04-26
-
2025-04-26
-
2025-04-25
-
2025-04-24
-
2025-04-24
-
2025-04-23