《大卫 · 霍克尼：更大，更近 （当然不是更小更远）》盛夏燃动阿那亚艺术中心北岸馆

Lightroom -《大卫 · 霍克尼：更大，更近 （当然不是更小更远）》摄影师Justin Sutcliffe © David Hockney

《大卫 · 霍克尼：更大，更近 （当然不是更小更远）》上海站现场

《大卫 · 霍克尼：更大，更近 （当然不是更小更远）》，摄影师Justin Sutcliffe © David Hockney

大卫·霍克尼不仅画出了20世纪最具标志性的图像，也是一位把画画当作视觉实验室的艺术家。他研究光学仪器对西方绘画的影响，并通过摄影拼贴、传真机、数码绘画（如iPad和iPhone绘画）和多屏沉浸式装置重新定义了我们如何“看见”世界与图像。他不仅以开放的姿态拥抱新技术，也将技术内化为绘画性表达的一部分。这次展览正是对他所探索的多重视觉经验的集中呈现。

本次展览并非简单的作品回顾，而是一次充满生命力的再创造——艺术家的标志性画作在沉浸式的空间中焕发新生，未曾公开的创作以数字媒体的面貌首次呈现。在这里，观众将走进霍克尼的视觉宇宙，感受他如何以数字化的笔触重新诠释自然、空间与感知。水波的荡漾、四季的更迭、加州阳光的跃动，都在光影的交织中变得更加鲜活。

《大卫 · 霍克尼：更大，更近 （当然不是更小更远）》上海站现场

展览由OUTPUT主办及出品，由伦敦Lightroom团队、59 Studio联合出品，以及由阿那亚联合主办，于2025年7月18日至2026年1月18日在阿那亚艺术中心北岸馆展出。霍克尼一生对新媒体可能性的探索将在此得到淋漓尽致的展现，观众将通过他的视角重新审视和感知世界。

《大卫 · 霍克尼：更大，更近 （当然不是更小更远）》，摄影师Justin Sutcliffe © David Hockney

“如果你仔细观察，世界其实非常非常美丽，但大多数人并不常去留心。他们只是匆匆扫视脚下的路，并没有真正投入地、细致入微地观察事物。而我，会这样去做。”

—— 大卫 · 霍克尼，《大卫 · 霍克尼：更大，更近 （当然不是更小更远）》原声带中的一段话

霍克尼与中国颇有渊源。早年，霍克尼曾经亲访中国，并将旅行经历整理成系列作品《中国日记》。在他的创作和研究中，中国传统绘画也启发了他的“反透视”观念。他融入了中国画中的“移步换景”和“散点透视”理念， 并看到了另一种视觉智慧：绘画亦是关于心理的空间体验，中国的山水与文人画，许多时候画的是经验，而非图像，是主观时间，而非静止风景。在这次展览中，霍克尼不仅以数字化的笔触重新诠释自然、空间与感知，也潜在邀请着一种中国绘画精神里的游目骋怀。

展览将持续至2026年1月18日。（图片由主办方提供）