艺术与自然｜对话西班牙艺术家纳舒•维加拉

纳舒·维加拉Nacho Vergara 《Static Movement》 《Hog the Earth》 《Of My Struggle Against Death》110×80cm 布面油画、马克笔 2021年

胡丹洁：在此前的艺术创作中，“风景”似乎不是您经常选择的绘画主题。在意大利期间的多次风景写生活动中，有什么特别的体验和收获？

纳舒•维加拉：是的，我之前并不经常创作风景画，但我创作过很多在工作室中完成的静物画和人物画，由我自己安排和设计创作对象的位置。所以对我来说，这次写生考察项目十分有趣。当我在描绘风景的时候，事实上我是在把它们当作静物来表现。当我对山景进行写生时，我会将这座山作为一个面前的物象进行刻画，而不是将它视为遥远距离之外的景观。

纳舒·维加拉Nacho Vergara 《Lot 1,68...》 木板油画 160x120 cm 2019年

胡丹洁：对景写生和对照片写生的区别是什么？

纳舒•维加拉：两者之间的区别是巨大的。照片所展现的只是从自然中已经截取完成的一部分，对于超出照片边界之外的内容，画家无从感知。而直接对景写生时，画家则可以置身于整个环境中充分感受、自由选择，更容易与写生对象产生深刻的连接。置身实地，可以聆听鸟儿的歌唱、感受微风的轻抚，还能体验突如其来的天气变化所带来的特别感受，这一切都是在工作室中对着照片绘画所无法提供的经验。

纳舒·维加拉Nacho Vergara 《Walking on the Waters》 120×87 cm 布面油画 2020年

胡丹洁：在您看来，艺术家在找到属于自己的艺术语言之前，是否需要先掌握好传统的艺术表现手法？

纳舒•维加拉：我并不太认同这样的观点。事实上有一些艺术家甚至并不知道如何画画、并没有学习过绘画的技法，就成为了艺术家，比如巴斯奎亚特（Jean-Michel Basquiat）。绘画方法的选择是因人而异的，并不存在一种适用于所有人的方式和路径。

 纳舒•维加拉

关于艺术家

纳舒•维加拉

Nacho Vergara

1990 生于西班牙阿尔瓦塞特，现生活和工作于西班牙马德里

2013 毕业于西班牙马德里康普卢腾斯大学纯艺术专业，获学士学位

2013 参加美国新墨西哥州立大学交换项目

2014 毕业于昆卡大学教育学专业，获硕士学位

现任萨拉曼德拉工作坊绘画教师，Leeme艺术总监、摄影总监及插画师，567俱乐部艺术项目协调员

纳舒·维加拉Nacho Vergara 《The Subtle Gradation of Autumn》 50×60cm 布面油画 2019年 

部分群展

2019 反复，卡斯特利翁议会宫，卡斯特利翁

2019 豪尔赫•阿尔科莱亚画廊，马德里

2019 萨拉诺内尔画廊，巴塞罗那

2018 平行•多元，上海画廊，上海

2018 马德里混合艺术节，珀蒂宫圣巴巴拉酒店，马德里

2018 阿尔瓦塞特绘画艺术双年展，阿尔瓦塞特省博物馆，阿尔瓦塞特

2018 现实与骰子，卢卡德画廊，穆尔西亚

2017 古卢乔工作坊，阿尔科尼

2017 墙壁和磨坊，567俱乐部，马德里

2017 帕斯夸德卡波画廊，马德里

2016 360画廊，佛罗伦萨

2016 关系，科尔多瓦大学哲学学院，科尔多瓦

2015 为了和平的艺术家II，文化中心，卡萨斯德拉萨罗

2015 露天音乐节，马斯科基金会，托罗埃利亚-德蒙特格里

2015 视觉艺术，阿尔瓦塞特老市政厅，阿尔瓦塞特