韩国艺术家金昌烈逝世，享年91岁——回顾“水滴画家”的艺术生涯

《水滴》(局部), 1979年作，布面油画 (Oil on Canvas) 图片起原: Sotheby’s

文/陈嘉炜

2021年才过了5天，“水滴画家”作古了。韩国艺术家金昌烈在履历了朝鲜战争，在韩国、美国、法国成长了长达60年的创作生涯。在分歧思潮与多种文化的影响下，他的艺术兼并了东方与西方的哲学，融合了看似截然不同的派别。近40年间，他都描画统一个主题：水滴。

艺术家金昌烈 图片起原: Gallery Hyundai

执政鲜出生成长的金昌烈履历了动荡的童年。执政鲜战争之后，他为了进修艺术前去韩国。学生时代的他已崭露头角，与如朴栖甫、郑相和等韩国抽象画派前锋为友。作为第一批韩国现代主义画派的一员，他加入了1961年的巴黎双年展和1965年的圣保罗双年展，这些在国际艺术盛事上展示的机会，无疑为他此后的跨国艺术生涯奠基了根基。

1965年，金昌烈在移居纽约。获得了洛克菲勒基金会的奖学金赞助后，他插手了纽约艺术学生联盟深造，并借此契机结识了后来成为影像艺术之父的白南准 (Nam June Paik)。固然从视觉的角度上来看，金昌烈的画作和白南准布满科技元素的装配艺术判然不同，但不行置否的是，他们都过程前沿的显示形式，将东方的哲学与文化带入了与西方现代艺术的对话。

白南准与他的装配艺术作品《电视佛》 (TV Buddha) 图片滥觞: ARTnews

金昌烈在纽约时代，波普艺术(Pop Art)正引领着艺术界的潮水。他起头测验以弧形与球状元素为主体的构图，创作了一系列色彩明快的作品。这些早期作品中通亮色彩对比的运用点了然波普艺术对他抽象创作的影响，而在关闭外形中反复的线条也不乏极简主义的影子。

Composition, 1970年作,布面丙烯与纤维素漆 (Acrylic and Cellulose Lacquer on Canvas) 图片起原: Tina Kim Gallery

Composition, 1969年作,麻布面丙烯与纤维素漆 (Acrylic and Cellulose Lacquer on Burlap) 图片起原: Tina Kim Gallery

金昌烈这种对纯抽象艺术的研究与创作持续到了1969年。这一年，他移居到了巴黎，并起头了长达40年的对水滴的描画和对其象征意义的提炼。为什么他对这个主题有如斯的执念呢？金昌烈有一个布满禅意的解答：“画水滴是为了能在‘水滴’里消融所有事物，回到晶莹的“虚无”状况。过程将愤慨，焦虑，惊骇和其他所有事物恢复为“空虚”，我们才得以体验到平静与知足。尽管有些人追求加强‘自我’，但我的方针是覆灭自我，并追求表达自我意识的方式。”水滴作为一个恒定的主题，在他浩瀚的作品中以多种形式被描画。

Événement de la nuit, 1970年作,布面油画 (Oil on Canvas) 图片起原: Tina Kim Gallery

《水滴》(Water Drops)，1995年作，布面油画、丙烯画 图片起原: Almine Rech Gallery

在金昌烈描画水珠的作品中，细腻描画的水珠好像从画布中渗出，其真切形态让人不由得伸手触碰。有人指出，水珠的外形与立体感并非经由描画“水”这个物质得出，而是经由描画它对四周情况发生的光学效验来表现的。如同水滴过程光与影来寻找本身，金昌烈也过程他在多国的履历和际遇塑造他的艺术。

PA81006, 1980年作，布面油画 图片起原: Christie’s

在很多“水滴画”中，他还用汉字书法作为水滴的布景——时而似工整密布的书文，时而如拆散的碎片，时而为分手开的笔画。具象的水滴与抽象化的文字、邃密的西洋画派与适意的东方水墨衬着形成光鲜对比，却又相映成彰，缔造出令人深思的画面。

《无题》(Untitled), 1965年作，夹杂序言 图片滥觞: Sotheby’s

《无题》(Untitled), 1998年作,布面丙烯、水粉画 图片起原: Sotheby’s

《回来》(Récurrence)，1995年作,布面油画、水墨画.图片起原: Almine Rech Gallery

过程描画水滴这个单一的事物，金昌烈索求了其复杂的二元性：水是一种暖和的，付与生命的元素，但也具有粉碎和侵蚀的能力。水珠由液态蒸发成无形的气态，凝聚后回来成滴液，周而复始，注定是一个无限轮回的过程。韩国画家李禹焕 (Lee Ufan)在辩论他的画作时写道，“在描画水滴的时刻，金昌烈并非将它们作为存在的现象，而是一个‘光影’的事务……或许存在与虚空，归根结底只是光与影的定向互动。”

S.A.9200, 1992年作,布面油画 图片来历: Christie’s

《水滴》(Water Drops), 2003年作,麻布、油画、丙烯画、与印度墨 图片滥觞: Artsy

金昌烈的影响与他画作的价值在他生前已被大为承认。多个颇有地位的美术馆为他举办过大型回首展，包罗在韩国光州艺术博物馆（2014年），台湾美术馆（2012），中国国度博物馆（2005年），和法国巴黎网球场国度美术馆（2004年）。在2016年，金昌烈博物馆在韩国济州成立，且在2018年开放了金昌烈个展“回来 (Récurrence)”。

《回来 PA1991》(Récurrence PA 1991)，1991年作,布面油画、水墨. 图片起原: Hyundai Gallery

浩瀚知名艺术机构都珍藏了他的画作，包孕韩国国立现代美术馆，三星美术馆，巴黎蓬皮杜艺术中心，日本东京大都邑艺术博物馆，日本国立现代美术馆，美国华盛顿赫希霍恩博物馆和雕塑花圃，和美国波士顿美术馆。

《回来》(Récurrence)，1987年作,布面油画.图片滥觞: Hyundai Gallery

在艺术市场上，他的作品不仅在一级市场由知名蓝绸画廊阿尔敏·莱希(Almine Rech)代理，在二级市场与近年拍卖会上也常已高价成交：1973年作的《水滴》，在2017年于苏富比拍出286万港元，（约合238万人民币）；1978年作的《水滴》，在2013年于佳士得拍出148万港元，（约合132万人民币）。

《水滴》(Water Drops)，1973年作,布面油画 图片起原: Sotheby’s

《水滴》(Water Drops)，1978年作,布面油画 图片起原: Christie’s

参考资料起原：

 http://www.tinakimgallery.com/exhibitions/kim-tschang-yeul?view=slider#4

https://www.alminerech.com/artists/4431-kim-tschang-yeul

https://www.christies.com/lot/lot-kim-tschang-yeul-5751533/?from=searchresults&intObjectID=5751533&lid=1&sc_lang=en

https://www.sothebys.com/en/auctions/ecatalogue/2017/brushwork-ii-all-the-worlds-a-stage-hk0768/lot.614.html