沈琮翰：以创意产业链引导文娱行业演变

带领网友打开明星们的淘宝购物车，甚至进入明星艺人们的私宅里探索一番，大家将会看到什么？

这个能满足各方好奇心和存在感的创意出自不找零（Changeless Studio）CEO及制片人沈琮翰。

从《花花万物》的创意手法和展开逻辑来看，它创造了多个第一。

首先是实现了《康熙来了》海量粉丝、嘉宾群体和主持人向内地综艺市场的规模化迁移与精准聚合，这对于盘活品牌节目和知名主持人的历史资源与无形价值具有示范意义。

在沈琮翰看来，《康熙来了》一直是伴随着80、90后一起成长的经典记忆。自2004年开播到2016年停播，先后在《康熙来了》亮相的明星艺人和各类潮流达人士累计有2万余人。

2018年前后，在知名综艺人才北上打拼的潮流中，《花花万物》的横空出世把《康熙来了》积累的明星艺人资源以及海峡两岸的海量80、90后观众群体聚合到内地综艺市场。

《花花万物》第二个开创性的贡献，体现在将文综节目内容进行商业化开发的成功探索。

2018年7月，优酷网综《花花万物》上线，节目通过剖析明星的购物账单，深度挖掘有关消费行为背后的生活方式和价值观。

该档案节目深度“种草”的对象，就包括淘宝系电商同步上新的系列品牌，从而实现了内容与赞助之间的无缝整合，为华语娱乐行业的内容制作和商业化开辟了新的路径。

据了解，该节目开播后吸引了13位赞助商，并在首期节目“丝滑”地植入了联合冠名品牌宝洁旗下的汰渍三色洗衣球以及Aussie袋鼠发膜。同时，节目联动天猫小黑盒作为独家互动支持，一键满足观众的尝鲜欲。

《花花万物》第二季，节目而带领观众探访明星私宅，并在节目进行过程中推出“让明星拿家中已有物品去做断舍离”的概念，从展示的物品中挑选出一件用于慈善拍卖，赋予节目在精准商业化基础上传递公益理念的精神底色。

《花花万物》的第三个创新，是把内容制作的价值链从单一的娱乐功能扩展到涵盖娱乐、商业和市场参与的多元化运营中。随着节目形态的成熟，《花花万物》从电商综艺属性，升级到了“带人”“带戏”的多元功能形态，进而演化成为明星圈粉、影视宣发的首选平台。

沈琮翰开创的这些消费行为综艺化的商家种草与赞助植入模式，被后续的诸多综艺节目大量借鉴和复制，激励了众多行业参与者一起探索内容商业化的新途径，产生了深远的行业影响力。

《众声》开创文化谈话类节目新领域

在访谈类综艺节目内容制作和形态变革方面，由不找零Changeless Studio公司推出的《蔡康咏-众声》（以下简称“众声”）等系列双明星记录式访谈节目首开”淡化主持人”角色参与的谈话类节目探索之旅。

进入《仅三天可见》第二季，沈琮翰取消了主持人的角色设置，转而由十多位来自不同领域的嘉宾，用三天时间来建立一段非同寻常的社交关系，观察和呈现当代人多种社交模式的真实场景。

在全新形态的节目摄制过程中，沈琮翰克服了嘉宾邀约的巨大挑战，通过独特的纪实拍摄手法、对社交实验的深度挖掘，以及对内容与商业需求的平衡，将节目打造成一档兼具公共价值与商业效应的综艺节目新样本。

当主持人“不在场”的时候，会发生哪些有趣的事情？

“取消了传统主持人角色，这一创新虽然增加了节目制作的复杂性，但也为节目注入了更加鲜明的真实性和实验性。”沈琮翰回顾这个创意在嘉宾团队、艺人和经纪人团队引发的质疑时说，“我们最终在讨论中达成共识，通过纪录片式拍摄手法展现嘉宾的真实互动，让艺人像普通人一样自然地融入三天的社交环境。”

实践证明，这种基于未来的社交实验类节目产生的互动效果对于同行和观众有着多个维度的参考价值。

例如，第一组嘉宾的录制过程中，两位年轻艺人初次相处时曾有明显的陌生和不安感，他们需要在三天时间内克服这种社交障碍。

沈琮翰没有干涉这种氛围，他指挥摄制团队捕捉双方由陌生到熟悉的微小互动细节，以渐变的节奏自然呈现了两位艺人的社交心态和转化过程。

这种真实感和代入感，不仅引发了观众的共鸣，还确立了节目“真实、不做作”的独特定位。

在高人气嘉宾参与的一期节目中，沈琮翰团队发挥其对于细节的敏锐捕捉和对人性的洞察能力，帮助白敬亭在节目中首次展现了其深邃的内心世界，使得本期内容成为白敬亭职业生涯中唯一参与的深度访谈类节目。

《仅三天可见》播出后，来自观众的反响也呈现出社交实验类节目通过深度探索明星艺人内心世界带来的公共价值和社会效应。

“在节目中呈现的嘉宾互动过程，能够帮助观众产生真切的代入感，在身临其境般的三天内重新审视人际关系，并寻找内在的自我。”沈琮翰回顾说，这种深度社交探索不仅引发了观众的情感共鸣，也为深度访谈类节目多维呈现嘉宾之间真实内心和情感状态打开了新的空间。

如今，有更多传统综艺团队尝试制作《仅三天可见》之类的深度访谈节目，这种行业性的跨界融合丰富了综艺的表达形式，也让观众体验到了更真实、更深刻的内容。

作为“真实社交实验”类访谈节目的开创者，沈琮翰还带领公司创意、制作等团队人员制定和实施了“P-School”计划，为系统性传承创新经验、培养下一代导演贡献自己的力量，至今已经培养出200余位节目导演。

2020年1月，由“P-School”项目团队创编的教材《综艺导演实训教程－入门篇》（ISBN 978-7-5043-8407-2）由中国广播影视出版社出版，成为官方认可的节目导演教材。

“创意和设计师应该像社会观察家一样，观察和研究不同文化背景下人们在行为习惯、个性需求和价值观等方面存在的差异，并应用到自己的新项目中。”谈到公司未来的发展，沈琮翰表示，以人为本地进行探索和设计，真实面对观众、客户与各方面合作伙伴的共情点和利益结合点，在创意和实现过程中解决关键问题，将是其本人和团队继续探索的方向。（文/方文）