【图集】科技与艺术如何在此启航？广州白云国际机场T3航站楼公共艺术体系亮相

白云机场 T3 航站楼

广州白云机场 T3 航站楼的公共艺术体系，展现了空间美学理论与实践相结合的探索性实践。通过系统性的规划，艺术介入空间，将航空枢纽转化为承载文化传播功能的复合场域。在创作实践中，项目团队邀请国际顶尖艺术家参与，运用现代艺术语言解构岭南传统文化符号，实现传统艺术元素的创造性转化与创新性发展；同时整合数字交互、虚拟现实等前沿技术，构建动态化、沉浸式的文化感知场景，使传统文化资源获得新的诠释载体与传播路径。

以 “白云机场公共艺术生长系统” 为核心的建设理念，打破了传统交通枢纽空间的单调与功能性束缚。通过搭建国际审美与广府地域文化的对话桥梁，将当代艺术表达巧妙融入在地文化基因，为旅客打造兼具文化底蕴与艺术感染力的沉浸式空间体验，为机场这一繁忙的交通枢纽注入源源不断的文化活力，创新塑造出极具吸引力的公共艺术空间新模式。

公共艺术体系总体策划

 目前有9件来自国内外艺术家的作品先行亮相（附现有9组作品主创名单），其他作品将在后续过程陆续推出。

这件作品的的灵感取自岭南白蜡树的翅果，这些以每分钟不到2圈悠然画弧的金色精灵，正是艺术家标志性的诗意机械语言的完美呈现。曾两度斩获IF设计金奖、红点至尊奖的尤西，最擅长让冰冷科技焕发温暖生命——这三组分别隐喻昨天、今天与明天的旋转种子，在精密的传动系统驱动下，竟以3.9吨的重量演绎出南国微风托举般的轻盈。

当国际顶尖的科技美学遇见岭南大地的自然灵感，这场跨越文化的对话就此展开。

2.国际到达联检大厅

丹麦裔冰岛籍艺术家: OlafurEliasson

享誉国际的丹麦艺术大师奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）为广州白云机场量身打造的Sphere for Unspoken Encounters。

始终致力于探索自然、感知与空间微妙联结的埃利亚松，将他标志性的跨学科创作方式融入这件作品。他将木棉花态与东方五行智慧，藏进一个发光的十二面体中，构建出这座宛如“光之万花筒”的诗意现场。

3. 国内贵宾室

艺术家: 王中团队

感受过光之宇宙的静谧，再进入贵宾室小憩时，墙上有一面会“动”的魔法地图——中央美院艺术家团队把海上丝绸之路的辉煌历史，“藏”进了一幅充满岭南韵味的青铜浮雕里。内藏的智能LED屏在代码驱动下，会让光芒如星图般点亮，海浪开始流动，商船仿佛重新启航。让青铜的厚重质感与数字光影完美融合，毫无违和。静态的浮雕与动态的光影，共同演绎了一场跨越千年的航海史诗。它不只讲述历史，更在向游客低语：广州的故事，从一开始，就是一场与世界的温暖握手。

4. 湾区广场东北侧

艺术家: 卓凡、彭一名、刘野

无论是出发还是抵达，都少不了一场温馨的迎接。艺术家把广东省鸟白鹇请到航站楼，与飞机航线之美梦幻联动：一只身姿如岭南山水般流畅写意，一只轮廓似机场钢结构般利落分明。这两只数吨重的“大鸟”仅凭几个隐藏受力点就实现悬浮魔法，镜面羽翼实时倒映着航站楼的流动风景，智能光线还会随着游客的脚步玩起变装秀，科技感十足。

6.花园（东侧）

艺术家: 沈康团队

艺术家把整个岭南的春天都挂在了天花板上：这些仿佛被南风吻过的蓝色花瓣，藏着不少小心思——它们有着通花瓷般的玲珑，又带着麦秆画的细腻，每一片都是非遗智慧与未来美学的混血儿。为了让这场花雨真正“飘”起来，湖北美院艺术家团队玩了个视觉魔术：用0.3毫米几乎隐形的钢丝绳，轻松吊起了整整3吨的装置。最妙的还是花瓣的“变装术”——特调的“岭南天色蓝”会随着天光悄悄改变心情：清晨是暖金色问好，正午是天空蓝微笑。表面那些精密的波浪纹理，更是在地上投下流动的光斑。这些会跳舞的花瓣告诉来往的旅人：机场的春天，从来不会落幕。

（图文由中央美术学院黄建成教授团队提供）