高人杰、傅天天“昼与夜”双个展在韩建美术馆启幕

韩建美术馆项目运营陈倩在开幕式上发言

韩建美术馆项目运营陈倩女士在开幕式上表示，非常荣幸我们开年的第一个展以这样蓄势待发的力量，这样一种内容来做开展，“昼与夜”——这个展览的名字非常有能量。这个展览的名字也取自于本次学术主持傅泽南先生之笔。昼与夜代表了两位艺术家极为动人的反差风格，同时也非常容易让观者进入到宇宙、生命、命运以及轮回等等人生议题的联想，昼与夜的交替其实就是我们这个宇宙的运行规律。时下正值春季伊始，春季是所有生命开始的地方，我们人类对于生命最直观的认识也是从春天开始的，所以在春天也必然要为我们生命的成长而做好准备，两位青年艺术家选自韩建美术馆举办的两届《房山捡漏艺术节》，本次的展览积蓄了艺术家三年的努力，就像是迎着朝阳破土而出的新生命。

学术主持傅泽南在开幕式上发言

学术主持傅泽南先生表示，刚才策展人说了高人杰没有学院性。现在评价一个画家没有学院性，那是一个很高的褒奖。高人杰没有学院性，完全是他个人的风格，并且还没有办法和其他目前我们已知的画家进行一种匹配。他的画不像别人，也不像他的老师，是他自己的作品，能画出这种风格来，不简单，尤其他这么年轻。同样傅天天也是一位极具个性的艺术家，她和高人杰完全是一种对立的审美，而这两个整天生活在一块的人画出完全不搭嘎的绘画，这点也是很奇怪的事情，在我们绘画史上面应该说也是值得研究的一个现象。

傅天天的绘画不是所有人都能画的，像高人杰的画，通过反复画反复折腾，能够摸到边。傅天天的画可不容易摸到她的边，她是内心的一种诉求，或者他精神的一种自然的流露，她也不模仿别人。她不是跟别人学出来的画，是自己画出来的东西，不容易。总之，这两个年轻的画家今后都会有比较大的前途。我祝他们鹏程万里，更上一层楼。

参展艺术家高人杰在开幕式上发言

参展艺术家高人杰先生表示，自己在生活和创作中始终注重“修心”，因此作品常呈现出超越年龄的深沉特质。他将日常感悟倾注于画布，虽历经反复涂抹、覆盖的“自我折磨”，却视其为愉悦的创作体验。其画作以厚重质感对抗社交媒体中虚假的完美，用粗糙肌理触发观者真实的情感共鸣。这批耗时三年完成的油画诞生于疫情期间，通过人物群像捕捉封闭环境中人们的情感。特别感谢策展团队令作品获得全新诠释，展览呈现使其对创作有了更深体悟。

画廊主李征在开幕式上发言

画廊主李征先生表示，非常开心在2月18日来到韩建美术馆，与大家共同见证傅天天和高人杰“昼与夜”展览的盛大开幕。作为艺术市场的资深从业者，我代表当代艺术市场从业者，感谢韩建美术馆。正是因为有它，当代艺术才能在北京房山，也就是北京最西南面生根发芽。希望更多有美学追求的企业加入，让我们一起发现美、发展美、感谢美、拥抱美。

此次是韩建美术馆的第十六个展览，今年是双生之年，以昼夜命名。我既是艺术市场从业者，也是高人杰和傅天天夫妇的好友，我们常交流创作和材料。之前策展人和学术主持已讲很多学术内容，我就不再赘述。我认为他们是用生命和经历创作，大家走进作品时，能感受到一种时间的力量，作品中满是时间痕迹和内心思想。

当代艺术在中国发展多年，包括我在内的画廊主们，都将目光投向90后新生代艺术家。从高人杰和傅天天的发言中，能发现90后艺术家已有独立深刻的思想，还把对生命、人生的感悟融入作品，与观者互动，这正是当代艺术所期待的。高人杰的创作手法和材料运用超乎年龄的成熟，傅天天的画作则兼具柔和、宁静与力量，这样的艺术家越多，中国艺术市场就越有活力。

最后，感谢策展团队和韩建服务团队，以及陈馆长、贾老师、独立策展人徐烜先生、学术主持傅泽南先生、孟令达先生的付出，让精彩展览得以呈现。展览为期两个月，作为画廊主打个广告，感谢韩建开了个好头。今年4月和下半年，两位青年艺术家将在北京798亘画廊举办活动，欢迎大家关注。

嘉宾合影

策展人徐烜：“作为艺术家，高人杰与傅天天的作品都有非常强烈的个人风格与视觉语言，他们用不同的方式表达情感，拨动人们的心弦。我觉得这次展览是一个开放性的展览，它没有固定或者标准的答案，每个人在每一幅画面前，我觉得会有自己的理解、自己的感触、自己的想法，所以最后希望大家喜欢这个展览，这个展览名字叫做昼与夜。”

展览现场

展览现场

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