《重复：李婧个展》开幕：在重复中思辨与探索

时间： 2022-02-21 09:56:29

《重复：李婧个展》开幕式现场

之后由展览的学术主持，中央美术学院易英教授发言，他指出：李婧的创作一直在“重复”，重复之前画过的抽象作品，不管是用手工制作还是手绘的方法。实际上事物是不可还原的，重复的过程就是在重复不可能的图像。这里潜在的图像来源于规则、教育和经验，也就是说我们画出来的一张画都是受过专业训练的，合理的、真实的，细腻的、原始的。那么我们在重复这个图像的时候，就会逐渐消除规则的图像、文明的图像，而回归到原始的图像。诚然，原始的图像我们很难还原，但每一次重复，李婧都会向原始图像进一步步回归，进一步步缩短距离，这是李婧“重复”的意义。

易英教授从图像生成的角度介绍了李婧创作背后的意义，之后策展人常培杰老师从其策展角度，进一步阐释了“重复”背后所具有的哲学含义，以及李婧在重复创作过程中所形成的个人风格。

常培杰指出：“重复”是个很重要的哲学命题，克尔凯郭尔、德勒滋等人都有所讨论。我从三个方面来谈一下李婧的作品：首先是李婧作品的社会现实意义，现代社会的基本特征就是追求新奇。如果哪天没有新奇，生活似乎就陷入了无意义的状态，人们害怕日常生活中的重复，这实际上是在拒绝生活。李婧则接受了重复，像西西弗斯那样周而复始的创作，并在其中获得平静与幸福感。