“达古今之宜——清代宫廷设计潮流” 展：在古物新韵中解码传统与创新

  《錾胎珐琅云气纹牺尊》（图片：嘉德艺术中心）

展厅现场（图片：嘉德艺术中心）

如果说“为何仿”回答的是仿古风尚、潮流观念的提出，那么展览第二部分则围绕“如何仿？”为观众呈现了诸多精美绝伦的工艺类别和技艺。特别是新材料、新技术的引入，既为仿古艺术增添了新的形式语言，又借仿古实践实现了传统文脉的有机连接。

不同时代的“觚”（拍摄：付朗）

这组“觚的矩阵”既有商代的原型也有宋至清历代的仿制品。原型展示了粗体、细体和方形三种样式，仿制品则依据制器者的意图分为了三个层次：“忠于典范”部分展示铜质，造型、比例皆追三代，纹饰图案以蕉叶纹、兽面纹为主的制作；“采择英华”则关注材质并举，造型考究，比例和谐，纹饰在仿古主题里加入了时代风格的觚；而最后一部分整体仍以觚形呈现，但形制创新且不拘一格，在“但取古意”的基础上大胆用色，纹饰创新，呈现出个性十足的张力。

木觚、青铜、玉器、玻璃、掐丝珐琅...不同材质与工艺的觚令人耳目一新，碧玉、白釉、剔红、孔雀绿，琳琅满目的颜色让人目不暇接，这部微缩的“觚的简史”，又何尝不是中国灿烂文化发展的缩影呢？

展厅现场（图片：嘉德艺术中心）

展厅现场（拍摄：付朗）

展览最后一部分命名为“多所欣”，实则呼应“怎样用？”这一问题的抛出。从居室内檐装饰到日常陈设，“古”与“新古”并列出现在不同场域，连接时代而走入生活，新老相契、雅俗相济。从厅堂到书斋、从多宝盒到百什件，慕古之情与求新之念在此汇集，“多所欣”邀观者沉浸其中，以有限空间贮千年文脉，在琳琅满目的珍宝间流连忘返。

《胤禛妃行乐图之博古幽思轴》（图片：嘉德艺术中心）

康熙时期，古物的使用主要有直接开架陈设与汇合装匣把玩两种方式。前者在《胤禛妃行乐图之博古幽思轴》中可见一斑，画面的多宝格中陈设各类珍玩，从三代青铜器到宋代汝窑水仙盆，再到明代鲜红釉僧帽壶，无一不是前人留下的惊世之宝。

“玲琅笥”百什件（图片：嘉德艺术中心）

而那些汇集在一起，共同收贮于设计精巧的格柜或匣盒之中的珍宝，则被清宫造办处命名为“百什件”。“玲琅笥”即是乾隆收藏玉器的百什件，其内有9层可以抽拉的屉匣，每层又有大小不等的小匣，收纳的玉器多为古玉及仿古玉，年代上溯至新石器时代，下至清代。更有趣的是，其间所藏的不同器型如璧、环、佩、剑饰等都有一一对应的位置或夹槽，并附有图文描述，宛若一座流动的博物馆，且带详尽说明书。

《剔红边百宝嵌多宝阁式挂屏（一对）》（拍摄：付朗）

新作循古意，古物适宜今，古今承续书写了中华民族的千年文脉。 “仿古”不同于抄袭，它是古人在理解传统基础上不断创新的痕迹，也是身处不同朝代的前人为我们留下的时代解读。展览所呈现的，也并非只是“清代宫廷如何设计”，而是“后世如何理解古典之美”的发端。正如展览结语所言：“‘达古今之宜’不仅是对古典美学的致敬，更是在今天这个高速变化的世界中，对‘传统’与‘创新’关系的再思考。”在于古物之间重游历史的同时，也照见当下与自己。

展厅现场（图片：嘉德艺术中心）

据悉，展览将持续至10月8日。